Los discos básicos del rock de los 70’s…

Por: Pablo Queipo Valencia

Intro…

 No cabe la menor duda que la década de los 70’s significó para el rock el nacimiento de distintas corrientes musicales alimentando sólidamente el robusto tronco que lo ha sostenido incólume a través de más de medio siglo.

 El hard rock tuvo mucha actividad en esta década con producciones que son verdaderas obras de arte, inmortalizando al mismo tiempo a bandas que a la fecha son molde a seguir como por ejemplo Led Zeppelin, Black Sabbath, Aerosmith y AC/DC, entre otras.

 También solidificó a verdaderos monstruos como The Who, Eagles, Crosby, Stills, Nash & Young y David Bowie.

 Por otra parte el inicio de la década de los 70’s, marcó el fin del camino de la banda de rock por antonomasia: The Beatles con “Let It Be”.

 Asimismo el progresivo asaltó materialmente el rock con trabajos sublimes, subyugantes, finísimos y únicos, ejecutados por Pink Floyd, Emerson, Lake & Palmer, Kansas y King Crimson, entre otros.

 Los 70’s marcaron el nacimiento del punk, un movimiento social y musical único y que hasta la fecha continúa siendo uno de los más honestos dentro de la historia de la música y del rock, por supuesto.

 A mediados de ésta la música disco amenazó la grandilocuencia del rock, pero no lograron hacerle mayor daño, si acaso durante una tercia de años lo apabulló en las listas de popularidad, cosa que al los millones de rockeros no les importó en lo más mínimo. Toto y Supertramp  por su parte le dieron la puntilla con dos extraordinarias producciones: “Toto I” y “Breakfast In America”.

 Ahora te brindandamos en este especial una vasta guía con las producciones que lograron solidificar y moldear las ramas del rock y así ayudarte a que musicalmente comprendas y escuches a los hacedores de milagros y de leyendas…

 ¡Salud!

Pablo Queipo V.

Director Editorial Rock Amerika

 

1970

Black Sabbath

Black Sabbath

Hard Rock (1970)

GB

Black Sabbath

Black Sabbath-Black Sabbath

En Philips Records creyeron en el nuevo sonido que esta nueva banda estaba descubriendo a finales de la década de los 60 y le dieron la oportunidad de lanzar en diciembre de 1969, el sencillo ‘Evil Woman’ y esperar los resultados, si había buena respuesta pues darían paso a un trabajo de larga duración.

Aunque el tema no tuvo éxito la disquera creía en ellos, por eso cuando se cambiaron el nombre a Vertigo creado específicamente para el naciente movimiento de rock progresivo, decidieron que ahí podía encajar el nuevo grupo (aunque aún no le encontraran los ejecutivos un estilo definido a BS).

En sólo dos días tuvieron que preparar su álbum debut, uno para grabar todos juntos, hasta Ozzy estuvo ahí, no había tiempo de poner la voz por separado o de hacer tomas alternas y el otro para las mezclas… sólo fueron dos días…

El viernes 13 de febrero de 1970 vio la luz “Black Sabbath” con una portada que daba miedo, la cual tenía mucho que ver con lo que vio Geezer  una noche en su habitación cuando estaba leyendo una novela de ocultismo del autor Dennys Weathley, y si a esto le aunamos el sonido que habían descubierto Ozzy, Geezer, Tony y Bill, pues el resultado fue demoledoramente pesado el cual fue el preámbulo de la música para lo que se debía preparar el rock mundial: A una alternancia que había entre el rock’n’roll y el metal y así fusionar una base para ese sonido que nunca antes se había escuchado.

Gracias a los riffs del inigualable y novedoso Tony, a la voz del grandilocuente Ozzy Osbourne, al bajo pesado pesado de Gezzer y a la extraordinaria batería de Bill, el disco fue realmente una novedad en cuanto a portada como claro está, en música.

Tomaron por asalto las listas de popularidad gracias a cortes que ya son clásicos del rock e infaltables en sus conciertos: ‘Black Sabbath’, ‘The Wizard’, ‘N.I.B.’ y el tema que utilizaron como carta de presentación ‘Evil Woman’.

Es esta producción material de estudio por parte de las imberbes bandas que quieren dedicarse a tocar hard rock como se debe. Es un ejemplo para las nuevas generaciones e influencia directa y sin escalas de los ya consagrados.

 Temas

  1. Black Sabbath
  2. The Wizard
  3. Behind The Wall Of Sleep
  4. N.I.B.
  5. Evil Woman
  6. Sleeping Village
  7. Warning

 

Black Sabbath

Paranoid

Hard Rock (1970)

GB

Black Sabbath -Paranoid

Black Sabbath -Paranoid

Emocionados tanto la discográfica como la banda por la estupenda respuesta que tuvieron con su álbum debut, el siguiente trabajo se preparó el mismo año para ser lanzado también ese mismo 1970 en el mes de septiembre.

“Paranoid” fue todo un suceso, tanto en su estructura como (nuevamente como el anterior) en su contenido, se abre con ‘War Pigs’, el sonido de la lira acompañada del fraseo lírico del bajo junto a esa lamentable sirena y el ambiente que rodea a toda ésta, crea una atmósfera casi tangible entre la realidad y la ficción de un estilo musical con escasa diferencia de haberlo extraído por instantes del mismísimo inframundo.

Luego ‘Paranoid’… Nada qué decir… La rola en sus 2:53 encierra la tesis completa de cómo debe ser tocado el heavy metal. ‘Iron Man’, ‘Fairies Wear Booting’, ‘Electric Funeral’ y ‘Rat Salad’, entre otros, hacen para muchos críticos y para el público el mejor álbum de heavy metal de la historia… Hay que contar con él y tenerlo en nuestra discografía personal, de eso no hay duda.

 Temas

  1. War Pigs
  2. Paranois
  3. Planet Caravan
  4. Iron Man
  5. Electric Funeral
  6. Hand Of Doom
  7. Rat Salad
  8. Fairies Wear Boots

Cat Stevens

Tea For The Tillerman

Folk Rock (1970)

GB

Cat Stevens-Tea For The Tillerman

Cat Stevens-Tea For The Tillerman

Este pródigo hijo de griego y sueca ya había tenido algunos escarceos con las listas de popularidad antes de ofrecernos esta joya. Había colocado ‘Matthew And Son’ en un buen lugar y Rod Stewart le hizo una estupenda versión a ‘The First Cut Is The Deepest’.

La producción está plagada de bellos pasajes líricos y hermosas campiñas melódicas todas enmarcadas con el excelso sonido de la guitarra acústica, un bello piano y una acompasada batería.

7 de los 12 temas aquí incluidos forman parte de las páginas doradas del rock, además que algunos de estos han sido interpretados muy a su estilo por otros artistas, como Mr. Big y Jimmy Cliff con ‘Wild World’, Boyzone con ‘Father And Son’ y Horace Andy con ‘Where Do The Children Play?’

A partir de ese instante Cat se convirtió en un imprescindible del movimiento folk británico, prometiendo que lo subsecuente sería igual o mejor que esta maravillosa obra musical.

 

Temas

  1. Where Do the Children Play?
  2. Hard Headed Woman
  3. Wild World
  4. Sad Lisa
  5. Miles from Nowhere
  6. But I Might Die Tonight
  7. Longer Boats
  8. Into White
  9. On the Road to Find Out
  10. Father and Son
  11. Tea for the Tillerman

 

Creedence Clearwater Revival

Cosmos Factory

Rock (1970)

EU

Creedece Clearwater Revival -Cosmos Factory

Creedece Clearwater Revival -Cosmos Factory

Esta quinta producción de la banda originaria de el Cerrito, en California, los solidificó como una de las mejores no tan solo de los 70 si no también de la historia mundial del rock. Curiosamente todas las canciones del la banda (la mayoría escritas por el genial John Fogerty), fueron lanzados como sencillos y todos alcanzaron excelentes sitios dentro de las listas de popularidad.

El nombre del disco se refiere a una bodega que se encontraba en Berkeley, ahí se reunían para ensayar y darle los últimos puntos a sus producciones, Fogerty la renombró como “Cosmo’s Factory”, en honor a su baterista Doug “Cosmo” Clifford.

La producción guarda 11 temas que son ya clásicos dentro del repertorio total del grupo sobresaliendo (gracias a sus estupendos requintos y a su beat tan de ellos) ‘Travelin’ Band’, ‘Up Around The Bend’ y las extraordinaria versiones de ‘Before You Accuse Me’ y ‘I Heard It Through The Grapevine’, inmortalñizada por Marvin Gaye.

 Temas

  1. Ramble Tamble
  2. Before You Accuse Me
  3. Travelin’ Band
  4. Ooby Dooby
  5. Lookin’ out My Back Door
  6. Run Through the Jungle
  7. Up Around the Bend
  8. My Baby Left Me
  9. Who’ll Stop the Rain
  10. I Heard It Through the Grapevine
  11. Long as I Can See the Light

 

Crosby, Stills, Nash & Young

Déjà Vu

Rock – Folk Rock (1970)

EU/GB/Canada

Crosby, Stills, Nash & Young - Déjà Vu

Crosby, Stills, Nash & Young – Déjà Vu

En su origen, el grupo se formó por la unión de Graham Nash, procedente del grupo The Hollies (Inglaterra), más David Crosby, miembro fundador de The Byrds y Stephen Stills antiguo componente de Buffalo Springfield; más tarde se incorporó Neil Young, también procedente del mismo grupo. Con este “Déjà Vu” alcanzan la cumbre de su carrera, cosa que no resultó sencilla, ya que su anterior trabajo (solamente como Crosby, Stills & Nash”) es considerado también como piedra angular en la historia del rock.

Pero lo mejor estuvo por venir con la inclusión del canadiense Neil Young, quien a estas alturas del partido ya tenía en su haber extraordinarias producciones.

La producción es en toda su circunferecnia perfecta y sin un ápice de error en cada uno de los 10 cortes. Además tuvieron el acierto de invitar a otros monstruos del rock para que también ellos participaran como fueron los casos del guitarrista de Grateful Dead, Jerry Garcia y John Sebatian en la rola (también utilizada dentro del film “Melody”) ‘Teach Your Children’.

Obras grandilocuentes (‘Country Girl’), contestatarias (‘Almost Cut My Hair’) y desgarradoras (‘Helpples’), entre otros estilos son los que guarda el trabajo.

“Déjà Vu” enarbola un estado de ánimo norteamericano referente a la guerra de Vietnam ofreciendo al mismo tiempo una producción que por más tiempo que pase continuará siendo oro molido.

Temas

  1. Carry On
  2. Teach Your Children
  3. Almost Cut My Hair
  4. Helpless
  5. Woodstock
  6. Déjà Vu
  7. Our Hose
  8. 4 + 20
  9. Country Girl
  10. Everybody I Love You

 

Derek And The Dominos

Layla And Other Assorted Love Songs

Rock – Blues(1970)

GB/EU

Derek And The Dominos - Layla And Other Assorted Love Songs

Derek And The Dominos – Layla And Other Assorted Love Songs

Derek and the Dominos fue un supergrupo de blues rock formado en la primavera de 1970 por el guitarrista y cantante Eric Clapton, el teclista Bobby Whitlock, el bajista Carl Radle y el batería Jim Gordon, que habían participado junto a Clapton en Delaney, Bonnie & Friends.

La banda lanzó tan solo un álbum de estudio, “Layla and Other Assorted Love Songs”, que contó con el guitarrista Duane Allman de The Allman Brothers Band como invitado. El disco fue relativamente bien recibido por la crítica, pero las ventas y la radiodifusión fueron ambas más bien escasas.

A pesar de ser lanzado en 1970, ‘Layla’, la canción de amor que Clapton escribió inspirada en Pattie Boyd, que era por aquel entonces la esposa de George Harrison (con el que se había casado en 1966), no llegó a los diez primeros puestos en las listas de Estados Unidos y Reino Unido hasta 1972. Tanto la crítica como muchos de los seguidores de Clapton sitúan esta época como el momento más álgido de su carrera.

Pero aún así la influencia musical que ha logrado traspasar la barrera del tiempo esta producción y el inmortal slide guitar de Duanne Allman en la rola ‘Layla’, han hecho de esta producción una imprescindible en cualquier conteo de lo mejor de la década de los 70’s.

 Temas

  1. I Looked Away
  2. Bell Bottom Blues
  3. Keep on Growing
  4. Nobody Knows You When You’re Down and Out
  5. I Am Yours
  6. Anyday
  7. Key to the Highway
  8. Tell the Truth
  9. Why Does Love Got to Be So Sad?
  10. Have You Ever Loved a Woman
  11. Little Wing
  12. It’s Too Late
  13. Layla
  14. Thorn Tree in the Garden

 

Elton John

Tumbleweed Connection

Rock Pop (1970)

GB

Elton John- Tumbleweed Connection

Elton John- Tumbleweed Connection

Esta es la tercera producción de Reginald Dwight (Elton John), en la cual labora un plan perfecto para retratar a lo largo de sus10 temas la vida cotidiana que existía en aquél entonces tanto en Inglaterra como en Estados Unidos, en sí es (dicho por el propio Elton), un álbum conceptual.

La mancuerna que formara con el escritor Bernie Taupin comienza a dar frutos, ya que obras como ‘Burn Down The Mission’, ‘My Father’s Gun’ y ‘Amoreena’ (utilizada como tema en el inicio de la primera secuencia en el film “Dog Day Afternoon”, estelarizada por Al Pacino).

Asimismo intervienen Dee Murray en la guitarra y Nigel Olsson en la batería creyendo que serían sólo músicos de sesión para éste, pero a final de cuentas se quedaron de base en la banda de Elton John hasta la fecha (con algunas salidos por temporadas por parte de Olsson).

 Temas

  1. Ballad Of Well-Know Gun
  2. Come Down In Time
  3. Country Comfort
  4. Son Of Your Father
  5. My Father’s Gun
  6. Where To Now St. Peter?
  7. Love Song
  8. Amoreena
  9. Talking Old Soldiers
  10. Burn Down The Mission

 

Emerson, Lake & Palmer

Rock Progresivo (1970)

GB

Emerson, Lake & Palmer

Emerson, Lake & Palmer

“Emerson, Lake & Palmer” es el primer álbum de la banda de rock progresivo Emerson, Lake & Palmer. Fue sacado en 1970, y marcó un buen comienzo para la banda. La lista de piezas contiene sólo una composición a nombre de los tres miembros ‘The Barbarian’. Keith Emerson tiene como su parte ‘The Three Fates’, Greg Lake tiene la canción ‘Lucky Man’, y Carl Palmer tiene, con Emerson, la pieza ‘Tank’.
Acerca de los números de este álbum, casi todos son impresionantes.
‘The Barbarian’ está basado en el Allegro Barbaro (1911) de Béla Bartók, una pieza para piano.
‘Take a Pebble’ tiene un excelente solo de jazz, en el que Palmer demuestra que puede tocar bien los compases jazzísticos a pesar de ser un baterista de rock.
‘Knife Edge está basada en la Sinfonietta de Leoš Janáček, y también es uno de los mejores momentos en el disco.
‘The Three Fates’ consta de tres partes: órgano de tubos, solo de piano y trío de piano.

El disco también sacó a relucir más los talentos de los tres músicos, pues en la época en la que se editó, la gente discutía acerca de quién era el músico dominante en el disco. Unos dijeron que Emerson, otros que Lake, y otros que Palmer. En cualquier caso, el disco es indispensable para iniciarse en la música de esta banda.
La ilustración de cubierta es obra del artista británico Nic Dartnell. En principio era para el grupo californiano Spirit, y de hecho la cabeza que aparece es un dibujo de la de Ed Cassidy, su baterista, pero a ELP les gustó y la compraron.

 

Temas

  1. The Barbarian
  2. Take a Pebble
  3. Knife-Edge
  4. The Three Fates
  •        Clotho
  •        Lachesis
  •        Atropos
  1. Tank
  2. Lucky Man 

 

Free

Fire And Water

Rock (1970)

GB

Free- Fire And Water

Free- Fire And Water

Esta es la tercera producción de una agrupación (británica por cierto) que tenía entre sus filas a dos de los futuros miembros de Bad Company, siendo uno de ellos la leyenda viviente Paul Rodgers y al desaparecido guitarrista Paul Kossoff.

En si el buen rock británico que se estaba elaborando en aquél tiempo pulula a todo lo largo y ancho de este disco, buenos riffs con la guitarra, extraordinario beat entre el bajo y la batería y una voz que hasta la fecha es de las mejores.

Dentro de los 7 cortes que aquí se encierran destacan dos que además de ser punta de lanza para la historia de Free son clásicos del rock, tales son los casos de ‘Mr. Big’ y la inmortal ‘All Right Now’ (presentada por primera ocasión en el festival de la isla de Wight en 1970, ante más de 60 mil atónicos espectadores).

 Temas

  1. Fire And Water
  2. Oh I Wept
  3. Remember
  4. Heavy Load
  5. Mr. Big
  6. Don’t Say You Love Me
  7. All Right Now

 

George Harrison

All Things Must Pass

Rock (1970)

GB

George Harrison - All Things Must Pass

George Harrison – All Things Must Pass

Es un álbum triple de George Harrison grabado y publicado tras la separación de The Beatles. Fue el primer álbum triple de un artista, compuesta su primera edición por dos discos de vinilo de canciones y un tercer disco titulado “Apple Jam” conformado por canciones improvisadas en el estudio de grabación junto a músicos amigos y otros invitados.

Recibido como una obra maestra desde su descubrimiento en 1970, “All Things Must Pass” es ampliamente considerado como uno de los mejores álbumes publicados por un Beatle en su carrera en solitario, siendo certificado por la RIAA con seis discos de platino.

Temas

  1. I’d Have You Anytime
  2. My Sweet Lord
  3. Wah-Wah
  4. Isn’t It A Pity
  5. What Is Life
  6. If Not For You
  7. Behind That Locked Door
  8. Let It Down
  9. Run Of The Mill
  10. Beware Of Darkness
  11. Apple Scruffs
  12. Ballad Of Sir Frankie Crisp (Let It Roll)
  13. Awaiting On You
  14. All Things Must Past
  15. I Dig Love
  16. Isn’t It A Pity (version 2)
  17. Hear Me Lord
  18. Out Of The Blue
  19. It’s Johnny’s Birthday
  20. Plug Me In
  21. I Remember Jeep
  22. Thanks For The Pepperoni

 

Grand Funk Railroad

Closer To Home

Hard Rock (1970)

EU

Grand Funk Railroad-Closer To Home

Grand Funk Railroad-Closer To Home

De los mejorcito y más constante de la banda, esta tercera producción, “Closer to Home” es el disco que en definitiva los catapultó a la fama mundial, con el tema homónimo siendo la pieza principal pero sin quitarle brillo al resto de las canciones que en verdad son portentosas y con el estilo innato de una de las mejores bandas de rock norteamericanas; tales son los casos de ‘Sin’s A Good Man’s Brother’, ‘Aimless Lady’, ‘Mean Mistreater’ y ‘Nothing Is The Same’.

Grand Funk adquiere en este LP su mayor madurez musical, y cada uno se expresa en su instrumento de la manera más correcta en que podían hacerlo. Un genial disco de una genial banda, ambientado todo con el trasfondo de la guerra de Vietnam. Escucha obligada.

 

Temas

  1. Sin’s a Good Man’s Brother
  2. Aimless Lady
  3. Nothing Is the Same
  4. Mean Mistreater
  5. Get It Together
  6. I Don’t Have to Sing the Blues
  7. Hooked On Love
  8. I’m Your Captain (Closer to Home

 

James Taylor

Sweet Baby James

Folk Rock (1970)

EU

James Taylor-Sweet Baby James

James Taylor-Sweet Baby James

En los albores de la década de los 70’s, JT lanzó esta gran producción rayando en el folk rock (tan laureado en aquél tiempo),

Y que nos  deja perplejos por la pasmosa facilidad que poseía para componer y cantar puro, totales y absolutos éxitos.

Para llevar a buen puerto esta joya, Taylor se hizo acompañar de grandes personalidades como Carole King en el piano, Russ Kunkel en la batería y Randy Meisner (The Eagles) en el bajo.

En este trabajo se incluyenalgunos grandes clásicos del folk como son ‘Fire And Rain’, ‘Steamroller’, la propia ‘Fire And Rain’ y ‘Country Road’.

Parada obligada es sin duda el disco para comprender un poco mejor uno de los discos básicos del folk rock.

 Temas

  1. Sweet Baby James
  2. Lo and Behold
  3. Sunny Skies
  4. Steamroller
  5. Country Road
  6. Oh! Susanna
  7. Fire and Rain
  8. Blossom
  9. Anywhere Like Heaven
  10. Oh Baby, Don’t You Loose Your Lip on Me
  11. Suite for 20 G

 

Jimi Hendrix

Band Of Gypsys

Acid Rock – Rhythm & Blues (1970)

EU

Jimi Hendrix - Band of Gypsys

Jimi Hendrix – Band of Gypsys

Este es un álbum en vivo y un proyecto de Jimi Hendrix (junto a Billiy Cox y Buddy Miles), que fue posterior a The Jimi Hendrix Experience. Lanzado antes de su muerte en 1970, fue el último álbum que autorizó en persona, y el único editado bajo el sello Capitol Records.

El concierto de Fillmore East encuentra a Hendrix en su punto más alto, y las canciones que seleccionó para la publicación de Band of Gypsys (nombre del álbum grabado en vivo) fue material completamente nuevo. El hecho de que dichas canciones nunca habían sido publicadas como grabaciones de estudio aumenta el valor de este álbum. Específicamente, la versión de ‘Machine Gun’ de este show es ampliamente considerada como una de las mejores interpretaciones en la historia del rock, con sus doce minutos ininterrumpidos, es la muestra de un talento sublime.

Su duración, complejos solos de guitarra y de percusión confluyen en un evento musical de interacción continua, simulando los sonidos y la adrenalina de un campo de batalla: helicópteros, bombas, explosiones y, especialmente, ametralladoras (machine guns). A pesar de esto Hendrix mantiene en todo momento la línea melódica de la canción así como la calidad del sonido. Afortunadamente, este hito en la historia de la guitarra y del blues fue grabado.

 Temas

  1. Who Knows
  2. Machine Gun
  3. Changes (“Them Changes”)
  4. Power To Love (“Power Of Soul”)
  5. Message Of Love
  6. We Gotta Live Togheter

 

Joe Cocker

Mad Dogs & Englishmen

Rock (1970)

GB

Joe Cocker-Mad Dogs & Englishme

Joe Cocker-Mad Dogs & Englishme

Después de su histórica actuación en Woodstock 1969, se sacó de la manga este pedazo de lección de música.

Es obligatorio escucharlo. Gran banda, donde se encontraban el mismísimo Leon Russel al piano y dirección junto a un combo impresionante de músicos y coros.

Aquí hay  rock and roll potente, baladas desgarradoras y gran rhythm and blues de calidad nunca superada.

Recorre versiones de de los Rolling Stones, The Beatles y Traffic. Es una verdadera joya, un imprescindible en cualquier colección.

 Temas

  1. Introduction
  2. Honky Tonk Women
  3. Introduction
  4. Sticks and Stones
  5. Cry Me a River
  6. Bird on the Wire
  7. Feelin’ Alright
  8. Superstar” (Leon Russell, Bonnie Bramlett) – 5:02
  9. Introduction
  10. Let’s Go Get Stoned
  11. Blue Medley
  12. I’ll Drown in My Own Tears
  13. When Something Is Wrong with My Baby
  14. I’ve Been Loving You Too Long
  15. Introduction
  16. Girl from the North Country
  17. Give Peace a Chance
  18. Introduction
  19. She Came in Through the Bathroom Window
  20. Space Captain
  21. The Letter
  22. Delta Lady

 

John Lennon

John Lennon/The Plastic Ono Band

Rock (1970)

GB

John Lennon- John Lennon/The Plastic Ono Band

John Lennon- John Lennon/The Plastic Ono Band

“John Lennon/Plastic Ono Band” es el primer álbum de estudio de John Lennon, publicado en 1970 tras tres álbumes experimentales editados junto a Yoko Ono y “Live Peace in Toronto” 1969, álbum en directo grabado en Toronto y acreditado a The Plastic Ono Band. Éste es considerado uno de los álbumes más refinados de Lennon y una grabación histórica. A lo largo del álbum, Lennon abarca un gran número de temas: desde el abandono de sus padres en ‘Mother’ hasta las diferencias entre estratos sociales en ‘Working Class Hero’, pasando por la renuncia a los héroes de la cultura popular, incluidos los propios Beatles, en ‘God’, donde declara, junto a Yoko, su independencia y la creencia del uno en el otro.

 Temas

  1. Mother
  2. Hold On
  3. I Found Out
  4. Working Class Hero
  5. Isolation
  6. Remember
  7. Love
  8. Well Well Well
  9. Look at Me
  10. God
  11. My Mummy’s Dead

 

Led Zeppelin

Led Zeppelin III

Hard Rock (1970)

GB

Led Zeppelin - Led Zeppelin  III

Led Zeppelin – Led Zeppelin III

El 5 de octubre de 1970, con una pre-orden de más de 700 mil copias, vio la luz el 3er disco de los dioses, el cual sonaba más trabajado en su hechura, se aventuraron a explorar otros sonidos, además fue preparado tanto en sus letras cono en su música primordialmente por Plant y Page.

Desde la portada se percibió el cambio, era blanco y en su edición de long play tenía ranuras por las cuales al darle vuelta a la funda del disco se podían escoger diferentes posiciones de fotos y otras viñetas. Page y Plant realmente pusieron su mente a trabajar y demostraron su calidad en temas como ‘Immigrant Song’, ‘Celebration Day’, el bluesesote ‘Since I’ve Been Loving You’, ‘Gallows Pole’ y claro, por qué no ‘Bron-Yr-Aur-Stomp’, en honor al nombre de la cabaña ubicada allá, en Gales, donde crearon el III.

Pero dentro de todo existe una ironía, aunque hasta la fecha es el disco que menos cifras tiene respecto a sus ventas, es un referente de la evolución musical no sólo de Zeppelin, sino también del rock setentero.

 Temas

  1. Immigrant Song
  2. Friends
  3. Celebration Day
  4. Since I’ve Been Loving You
  5. Out On The Tiles
  6. Gallows Pole
  7. Tangerine
  8. That’s The Way
  9. Bron-Y-Aur Stomp
  10. Hats Off To (Roy Harper)

 

Neil Young

After The Gold Rush

Rock (1970)

Canada

Neil Young-After The Gold Rush

Neil Young-After The Gold Rush

Tras su excelente segundo álbum publicado en 1969 llamado “Everybody Knows This Is Nowhere”, lanzó esta maravilla.

El álbum alterna sonidos acústicos con punteos desgarradores de su guitarra tanto acústica como eléctrica (una Gibson Les Paul, apodada Old Black), y grandes voces melódicas con coros armoniosos.

A destacar los singles ‘Only Love Can Break Your Heart’ y ‘When You Dance I Can Really Love’; además de las excelentes ‘Southern Man’ (ejecutada también con Crosby, Stills & Nash en el album en vivo “4 Ways Street”), ‘Birds’, y ‘After the Gold Rush’. Fue el preludio de uno de sus trabajos más laureados: “Harvest”.

 

 

Temas

  1. Tell Me Why
  2. After the Gold Rush
  3. Only Love Can Break Your Heart
  4. Southern Man
  5. Till the Morning Comes
  6. Oh Lonesome Me
  7. Don’t Let It Bring You Down
  8. Birds
  9. When You Dance I Can Really Love
  10. I Believe in You
  11. Cripple Creek Ferry

 

 

Paul McCartney

Paul McCartney

Rock (1970)

GB

Paul McCartney

Paul McCartney

Realmente fue sorprendente la respuesta que dio Macca a la disolución de los Beatles con esta estupenda producción, donde el propio Paul ejecuta todos los instrumentos (a excepción de algunos coros que  realiza en el disco Linda, su esposa).

Al momento de su aparición el álbum se instaló en el primer sitio de popularidad en Estados Unidos y 2° en Inglaterra. La crítica lo definió como fresco y libre de ataduras, quizás (así decían) era el siguiente escalón para el sonido Beatle si no hubieran desaparecido como banda.

13 extraordinarios cortes aquí se encierran destacando por sobre los demás ‘Maybe I’m Amazed’ (Faces hizo después una versión sublime), ‘That Would Be Something’ y ‘Man We Was Lonely’.

Este fue el inicio de una multimillonaria carrera que hasta la fecha continúa.

 Temas

  1. The Lovely Linda
  2. That Would Be Something
  3. Valentine Day
  4. Every Night
  5. Hot as Sun/Glasses
  6. Junk
  7. Man We Was Lonely
  8. Oo You
  9. Momma Miss America
  10. Teddy Boy
  11. Singalong Junk
  12. Maybe I’m Amazed
  13. Kreen-Akrore

 

Santana

Abraxas

Jazz Rock Fussion (1970)

México

EU

Santana-Abraxas

Santana-Abraxas

Posterior a su inolvidable y legendaria presentación en el festival de Woodtock en 1969, Carlos Santana comenzó una extraordinaria vida de fama y reconocimiento misma que hasta la fecha no ha terminado. “Abrazas” es su segundo trabajo y desde el instante mismo de su concepción y puesta a la venta nos pudimos dar cuenta que era una verdadera joya.

Fusionando los ritmos latinos, la tesitura y calidez del jazz jnto con la gresividad innata del rock, Carlos pinta un paisaje musical plagado de colorido atravesado por caminos llenos de energía sonora.

Sólo basta mencinar que aquí se encierran ‘Black Magic Woman’, ‘Samba Pa Ti’ y ‘Oye Como Va’, para darnos cuenta de la alta resonancia que esta genialidad guarda entre sus surcos.

 Temas

  1. Singing Winds, Crying Beasts
  2. Black Magic Woman/Gypsy Queen
  3. Oye Como Va
  4. Incident At Neshabur
  5. Se a Acabo
  6. Mother’s Daughter
  7. Samba Pa Ti
  8. Hope You’re Feeling Better
  9. El Nicoya

 

 

Simon And Garfunkel

Bridge Over Troubled Water

Folk (1970)

EU

Simon And Garfunkel-Bridge Over Troubled Water

Simon And Garfunkel-Bridge Over Troubled Water

Iniciando la década de los 70’s, el genial dueto conformado por Paul Simon y Art Garfunkel, lanzaron uno de los mejores discos que hasta la fecha se tengan memoria.

“BOTW”, posee todos los atributos para estar en esta extensa y exclusiva lista gracias al talento innato de Paul quien es realmente quien escribía y componía la mayoría de los trabajos que grabaron juntos él y Art.

Los 11 temas se grabaron en el 69, pero el disco (por tal motivo) se lanzó en el mes de enero de 1970.

Podemos disfrutar enormemente las acopladas armonías vocales de Paul y Art en bellas canciones como ‘El Condor Pasa (If I Could)’, ‘Cecilia’, ‘The Boxer’, ‘Bye Bye Love’ (cover del otro extraordinario dúo de la época de los 60’s, The Everly Brothers) y claro está ‘Bridge Over Troubled Water’.

Esta magnífica obra ha vendido hasta la fecha más de 10 millones de unidades.

 Temas

  1. Bridge Over Troubled Water
  2. El Condor Pasa (If I Could)
  3. Cecilia
  4. Keep The Customer Satisfied
  5. So Long, Frank Lloyd Wright
  6. The Boxer
  7. Baby Driver
  8. The Only Living Boy In New York
  9. Why Don’t You Write Me
  10. Bye Bye Love
  11. Song For The Asking

 

Réplica

Deja un comentario

You may use these HTML tags and attributes: <a href="" title=""> <abbr title=""> <acronym title=""> <b> <blockquote cite=""> <cite> <code> <del datetime=""> <em> <i> <q cite=""> <strike> <strong>